هنرمند آلیس نیل ، یک جمع کننده روح

در مستند 1978 “آلیس نیل: آنها هدیه خودشان هستند” ، این هنرمند گفت: “یکی از دلایلی که من نقاشی کردم این بود که زندگی را هرچه می گذرد ، کاملاً داغ از توری قرار دهم …

“با من ، نقاشی بیش از یک حرفه بود ؛ این یک وسواس بود. من مجبور شدم نقاشی کنم.”

این هنرمند فقید خود را “جمع کننده روح” خواند و این روح ها اکنون در موزه هنر متروپولیتن در شهر نیویورک به نمایش گذاشته شده اند.

این نمایشگاه با عنوان “آلیس نیل: مردم اول می آیند” توسط كلی Baum برگزار شد.

خبرنگار فیث سالی پرسید ، “وقتی مردم وارد این تصویر می شوند ، چه چیزی می خواهید برای آنها در مورد تجربه ای که می خواهند با آلیس نیل داشته باشند ، بگوید؟”

“خوب ، امیدوارم که کمی شوکه شده باشند!” باوم خندید.

آلیس-نیل-مارگارت-ایوانز-باردار. jpg
كلی بائوم ، کیوریتور ، نقاشی آلیس نیل با عنوان “مارگارت ایوانز باردار” را به فایث سالی به خبرنگار نشان می دهد.

اخبار CBS


باوم گفت: “نیل اغلب اوقات افراد و چیزهایی را که قرار نبود بخصوص به عنوان یک زن هنرمند نقاشی کند.” “و در اینجا ، صراحت ، صداقت ، صراحت که او بدن باردار را به تصویر می کشد -“

سالی گفت: “این تقریباً یک چالش است.”

“آی تی است یک چالش ، زیرا این جسمی است ، خصوصاً جسمی بدون پوشش ، که ما عادت به دیدن آن نداریم ، و صادقانه بگویم ، قرار نیست که آن را ببینیم. “

نیل در سال 1900 متولد شد و در کولوین ، پنسیلوانیا بزرگ شد ، و احساس او در مورد این مسئله این است: “من در یک شهر کوچک زندگی می کردم. از آن متنفر بودم.”

بنابراین ، در 21 سالگی در مدرسه طراحی زنان فیلادلفیا ثبت نام کرد. وی در این مستند توضیح داد: “من عمداً به مدرسه دخترانه رفتم زیرا نمی خواستم پسران حواس مرا پرت کنند. من دختری بسیار زیبا بودم ، بنابراین تمام زندگی من توسط مردان مختل شد.”

در واقع ، این یک مرد مخل ، کارلوس انریکز هنرمند کوبایی بود که با او برای ساختن هنر به هاوانا نقل مکان کرد. ازدواج آنها کوتاه و غم انگیز بود. نیل از طریق درد خود نقاشی کرد و واقعیت های سخت دیگران را ارج نهاد ، به ویژه هنگامی که در دوران رکود بزرگ به هارلم اسپانیایی نقل مکان کرد ، جایی که مردم محله خود را اسیر کرد.

alice-neel-1944.jpg
هنرمند آلیس نیل در آپارتمان خود در دهه 1940.

عکس: سام برودی. آثار هنری © املاک آلیس نیل ، مجوز آلیس نیل و دیوید زویرنر


باوم در توصیف نقاشی سال 1959 ، “دو دختر ، هارلم اسپانیایی” گفت: “این دو دختری هستند که نیل در هارلم اسپانیایی جایی که در سال 1938 نقل مکان کرده ملاقات کرد ؛ کارمن و آنتونیا انکارناسیون. آنها ملاقات کننده هایی نیستند که به طور معمول ویزای آنها ثبت شده باشد. او از مبارزاتی که دختران اینچنینی برای بزرگ شدن با آن روبرو بودند آگاهی داشت: فقر ، سرمایه گذاری کم از شهر ، بیماری. “

alice-neel-two-girls-spanish-harlem.jpg
“دو دختر ، هارلم اسپانیایی” (1959) نوشته آلیس نیل. روغن روی بوم. موزه هنرهای زیبا ، بوستون. هدیه باربارا لی.

© املاک آلیس نیل


Randall Griffey ، هماهنگ كننده نمایشگاه ، با خنده گفت: “شما انتظار نیل را نخواستید كه مورد چاپلوسی قرار بگیرید.” “او بی پروا ، صریح است. در او رگه ای برابری طلبانه وجود دارد ، ثروتمند ، فقیر ، سیاه ، سفید ، قهوه ای ، مرد ، زن.”

عدم ارتباط پیوندی نیل با مردم به این معنی بود که وی از ایجاد نوعی اکسپرسیونیسم انتزاعی که باعث تحسین همرزمانش در دهه های 40 و 50 شد ، امتناع ورزید.

گریفي گفت: “در واقع اين يكي از دلايل اين است كه وي واقعاً شرع نشده است.” “در مورد هنر مدرن بیشتر به عنوان جانشینی آوانگاردیسم نوشته شده است. و نیل درگیر این موضوع نیست.”

سالی گفت: “من احساس می کنم او مردم هستی است.”

“بله ، دقیقاً! اومانیسم واقعاً اویسم بود.”

شخصی که از نزدیک می داند فاش شدن توسط نیل چگونه است عروس او جینی نیل است که با یکی از دو پسر آلیس به نام هارتلی ازدواج کرده است.

جینی گفت: “او می توانست شما را بهتر از آنچه به نوعی خودتان را ببینید ، ببینید.”

در مورد پرتره خود ، او گفت: “من” جینی را در پیراهن راه راه “دوست دارم ، زیرا این چیزی نبود که به نظر می رسیدم. این در مورد چیزی است که من احساس می کردم ، فکر می کنم. او اضطراب مرا گرفت ، فکر می کنم گرفتار شد – در مورد نابغه ، من فکر می کنم او آن اضطراب سن ، 1969 ، 1970 را گرفت ، [when] همه چیز در جریان بود. ”

alice-neel-ginny-in-striped-shirt.jpg
“جینی با پیراهن راه راه” (1969) ساخته آلیس نیل. روغن روی بوم. مجموعه ای از رایان مورفی و دیوید میلر.

© املاک آلیس نیل


سالی پرسید ، “آیا او به شما پیشنهاد داده که آن طور بنشینید؟ یا این راه است -“

“بله ، خوب ، من آن طور می نشینم!” او خندید.

جینی ، که 20 سال قبل از مرگ این هنرمند ، آلیس نیل را می شناخت ، می گوید مادرشوهر شیرین ظاهرش بیش از آنچه چشم داشت ، داشت.

سالی پرسید: “آیا تو با آلیس مادر تماس گرفتی؟”

“نه”

“آیا بچه ها او را مادربزرگ صدا کرده اند؟”

“نه. نه خوب!” جینی خندید. “او می گفت ،” من این صورت پای سیب را دارم. اما این کسی نیست که داخل آن باشد. مادر و پای سیب ، من که نیستم! “

با این وجود ، نقاشی های نیل به همان اندازه پای سیب آمریکایی است ، در افشای صادقانه ای که درباره ما هستیم: نادیده گرفته شده ، پر زرق و برق ، کم بازنمایی و غیرمنطقی.

همانطور که خود این هنرمند گفت: “من سالها و سالها در تاریکی نقاشی می کشیدم. اگر تمام مدت نقاشی نمی کردم ، احتمالاً زندگی نمی کردم. این چیزی است که مرا زنده نگه می دارد.”

alice-neel -hibition-view.jpg
نمایی از نمایشگاه “آلیس نیل: مردم اول می آیند” در موزه هنر متروپولیتن نیویورک.

اخبار CBS



برای اطلاعات بیشتر:


داستان تهیه شده توسط جولی کراکوف. تدوینگر: لورن بارنلو.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *